作者/晨星

“一意孤行，走回自己的世界?！边@是紀錄片《隱者山河》海報上的一句話，也是影片的精神內核。這是一部關于作曲家陳其鋼的傳記電影，前后跟拍長達7年，正在上映。

影片所要敘述的遠不止音樂人生，更深切地表達了陳其鋼對藝術和生死的哲學思考，以歸隱、肖像、遷徙、躬耕、如戲六個樂章串起一個音樂家的心靈史。全片音樂深邃蒼涼，人深情堅韌，生命孤獨尊貴，自然靜謐幽遠，構成紀錄片的敘事底色。

《隱者山河》首先講的是一個人，一個立于天地之間的人的心靈史，他真誠純粹地對待世界、對待作品、對待自己的內心。尤其是當他猝然痛失愛子陳雨黎（車禍去世，年僅29歲）后，如何重新建立他與他人、與世界、與自然之間的關系，誠實地面對孤獨是人這個生命體的母題。片中，他在巴黎的街頭笑著說：“德彪西的墓碑，還不如雨黎的墓”，之后是長久的沉默。

其次，作為一個音樂家，陳其鋼從中國走向法國巴黎求學，走向世界，有幸成為法國梅西安（二十世紀最偉大的作曲家之一）的弟子，成為代表中國的世界知名作曲家，成為2008年北京奧運會的音樂總監(jiān)，《我和你》的詞曲作者，他的生命曾如此盛大地綻放。

但他又是一個病人，肺癌病人。疾病是重要的隱喻。片中，他戴著呼吸器，游離在生死之間。從喪子之痛、病痛再到選擇隱入山村，他從盛大回歸寂靜，從外部世界回歸內心，隱到麗水遂昌小山村里的躬耕書院，尋找在中國哲學意義上的一個心靈安放地，卻又飽含熱情地開創(chuàng)免費作曲工作坊，培養(yǎng)青年一代的作曲家。片中，深藍的天幕下，遠山如黛，星空點點，湖面寬闊，黑夜的小山村里，躬耕書院的窗欞透出暖光和鋼琴聲，陳其鋼和他的弟子們傳出歡聲笑語。

當然，貫穿始終的是他的音樂。《隱者山河》的音樂不是背景音樂，而是影片的“靈魂”和“敘事”。

影片的配樂全部采用了陳其鋼的音樂作品。導演郭旭鋒將這些音樂與影像交織，我們能直接感受到陳其鋼“悲喜同源”的生命哲學。

音樂不僅展示了他作為作曲家的成就，也映射了他不同人生階段的心境。

協(xié)奏曲《二黃》、《萬年歡》、《悲喜同源》、《逝去的時光》展現(xiàn)了陳其鋼高超的技法與東西方文化的融合。片中也有郎朗等鋼琴家對這些作品的精彩演繹。

管弦樂/合唱《五行》、《走西口》、《如戲人生》、《江城子》是他對中國傳統(tǒng)文化的現(xiàn)代表達。

也有大眾相對熟悉的電影配樂《山楂樹之戀》、《金陵十三釵》、《歸來》等。

他的音樂既有西方的嚴謹結構，又有東方的寫意留白。片中，巴黎塞納河的夜景與遂昌山村的星空交互，無論身處何地，音樂都是他與世界對話的通道，所有的孤獨、堅韌與坦然，都在旋律之中。

其中《江城子》這部作品尤為動人。他把喪子之痛澎湃而內斂的深情，寫入《江城子》這部合唱交響樂中，這首千年來被無數(shù)人反復吟唱的“十年生死兩茫茫。不思量，自難忘”的蘇詞，通過陳其鋼極致優(yōu)美的音樂修辭，更融入生死的哲學思考，唱出永恒尊貴的生命意義，讓人淚目卻泰然超拔。

陳其鋼給自己的小提琴協(xié)奏曲命名為《悲喜同源》，與他的自傳同名?；蛟S他早已領悟到悲與喜，這兩種看似相對的情感，發(fā)展到極致，在本質上是同出一源，這些情感的真正本源就是生命，值得紀念與歌頌。